바다로 고통받는 화가의 JMW 터너 전기

JMW Turner는 풍경과 이야기 표현을 전문으로하는 영어 화가였습니다. 아마도 프랑스 인상파의 가장 중요한 선구자 중 하나 일 것입니다.. 현재 그의 작품은 밝은 색채와 밝은 분위기로 유명합니다..

Joseph Mallord 그의성에 의해서만 알려진 William Turner는 영국 화가였습니다. XIX 10 세 때, 그는 미들 섹스 (Middlesex)에서 런던 외곽에 살면서 고등학교를 졸업했습니다. 그러나 그는 곧이 교육을 포기했다.. 만 14 세의 나이로 Royal Academy of Fine Arts에서 학생으로 받아 들여집니다..

예술가로서의 첫 해 동안 어린 조셉은 수채화 제작에 헌신했습니다. 그의 작품 중 일부는 아버지의 이발소 고객에게 판매되었습니다. 따라서이 고객은 화가의 첫 번째 시장이었습니다..

화가의 첫 해

아주 어린 나이에 조셉은 고향으로 돌아가는 대신 휴일 동안 새로운 땅을 여행하고 보았습니다.. 이미이 순간부터 풍경과 자연 경관에 대한 그의 취향이 잡혀 가기 시작했습니다.. 그러나 그의 기술은 그 당시의 다른 영국 화가들의 기술과 여전히 매우 유사했습니다..

20 세가되기 직전 인 1794 년 JMW Turner는 John Robert Cozens와 같은 스코틀랜드 화가들의 작품을 알고 있습니다.. 이것은 당신이 풍경화에 대한 당신의 비전을 넓히고보다 상상력이 풍부한 작품을 제작할 수 있도록 도와줍니다..

그 순간의 기대에도 불구하고 조셉은 예외적 인 예술가입니다.. 21 세부터 매년 Royal Academy에 소수의 작품을 전시합니다. 그럼에도 불구하고 터너는 결코 세련된 매너와 부르주아의 취향을 가진 사람이 아니었다..

그는 항상 런던의 가난한 지역을 대표하는 악센트를 유지했으며 그 당시에는 우아한 것으로 여겨졌던 옷을 입는 것을 좋아하지 않았습니다.. 또한, 아주 어린 나이부터 무례한 태도와 갑작스런 몸짓을하는 사람이었습니다. 비평가가 젊은 화가를 칭송했지만, 터너와 동시대의 몇몇 예술가들은 그의 말더듬에 대해 그를 비웃었다..

확산 된 하늘과 흐린 윤곽 사이

이미 JMW Turner의 첫 번째 작품에서, 1805 년경에는 풍경을 대표하는 화가의 본래 모습을 볼 수 있습니다.. 광도, 분위기, 장면을 표현하는 극적이고 낭만적 인 방식에 중점을 둡니다..

그들의 풍경 속의 하늘과 땅의 경계가 점점 흐려집니다., 지형은 색을 위해 길을 만들기 위해 희생됩니다. 빛의 영향은 그의 작품에서 명백한 주인공이되고있다..

1815 년 인도네시아에서 거대한 탐 보라 (Tambora) 화산이 폭발합니다. 화산재는 북반구 전역에 영향을 미쳤다.. 적어도 3 년 동안 하늘은 항상 흐린 것처럼 보였습니다. 그리고 일몰이 더 밝아졌다.. 그리스의 아테네 아카데미가 실시한 조사에 따르면, 터너의 작품에서 하늘의 색은 화산재가 대기 중에 많이 존재할 가능성이있다..

JMW Turner는 많은 그림을 그렸지만 큰 활력으로 읽습니다. 바이런 경 (Lord Byron)과 윌리엄 셰익스피어 (William Shakespeare)와 함께 즐기십시오. 1815 년에서 1820 년 사이에 요셉은 유럽 전역을 돌아 다니며 위대한 예술 수도를 방문합니다. 이탈리아에서의 체류는 확실히 당신의 스타일과 페인팅 방법을 보여줍니다.. 로마를 방문한 후, 터너의 작품에서 더 순수하고 밝게 빛난다..

터너는 항상 앉아있는 삶에 대한 운동과 행동을 선호했던 사람이었습니다.. 이런 이유로 그는 항상 여행 할 길을 모색했습니다. 다음 해 동안 터너는 아름다운 풍경을 찾기 위해 영국과 스코틀랜드의 수많은 장소를 방문했습니다. 1829 년에 아버지가 사망 한 후, 터너는 영국 해안 가까이에 머무르는 것을 좋아했으며, 헷갈리는 색, 바람과 정원으로.

위대한 JMW 터너의 노년기

지난 몇 년 동안 요셉은 훨씬 더 풍부하고 유명해졌으며 그 어느 때보 다 끔찍해졌습니다.. 점차적으로 철회되고 표현의 형식으로 그림에 집중하면서, 그는 너무 많은 우정을 키우지 않았다..

1846 년 터너는 첼시 강가에있는 작은 집에서 미망인과 함께 삽니다. 그러나 여행을 멈추지 않습니다. 터너는 수년간 나라에 머무르면서 유럽을 탐험하러 돌아온다.. 그의 삶의 지난 15 년 동안, 터너는 약 19,000 개의 그림과 그림을 생산합니다..

조셉 터너 (Joseph Turner)는 1851 년에 첼시에서 죽고, 그의 뜻 그의 모든 작품을 국립 영어 화랑에 기증한다.. 그의 작품은 런던의 테이트 갤러리 (Tate Gallery)의 노력 덕분에 수년 동안 살아 남았습니다..

조셉의 그림에서 색과 빛의 진화는 다양한 연구자들이 화가가 치매로 고생했다는 것을 제시하는 기초가되었습니다. 전문가들은 그의 그림의 추상화가 심리학을 통해 해석 될 수 있음을 나타냅니다. 그러나 단순히 색과 확산되는 빛이 시력 장애를 나타내는 것일 수도 있습니다.

JMW Turner는 빛, 색 및 분위기 연구의 개척자였습니다.. 그의 작품은 많은 프랑스 인상파들의 영감을 불어 넣었습니다. 그러나 인상파와 달리 조셉은 서사의 관심사를 표현하는 것이 예술의 의무라고 항상 믿었다. 이런 이유로, 터너의 풍경은 단순한 풍경이 아니며 신화 적, 역사적 또는 문학적 서술입니다..

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