나는 불멸의 시인 나 자신에게 노래한다.

월트 휘트먼 (Walt Whitman)은 미국 시인이었으며, 당시 세상에 혁명을 일으켰습니다.. 무엇보다 그의시와 함께 나는 나 자신에게 노래한다.. 그는 매우 가난한 가정에서 태어 났지만 교육을받지 못했지만 어린 나이부터 편지에 대한 깊은 사랑을 느꼈습니다..

Whitman은 언론인으로 경력을 시작했지만 29 세가되어서시에 완전히 헌정하기로 결정했습니다.. 그의 작품에서 가장 흥미로운 부분은 자유로운 구절과 간단한 언어로 이동한다는 것입니다. 이 캐릭터는 또한 내전 동안 자원 봉사 간호사, 정부 직원 및 날카 롭고 절단 정치 수필가였다..

그의 가장 위대한 작품은 잔디 잎, 아직도 독자들을 놀라게하는 시집. 너의시 나는 나 자신에게 노래한다. 희망에 찬사와 자기 사랑과 자유에 대한 부름입니다.. 그 보편적 인시의 보석의 최고의 섹션이 있습니다.

첫 번째 부분 인 나는 나 자신에게 노래한다.

나는

나는 축하하고 나 자신에게 노래한다..

그리고 내가 지금 내 자신에 대해 말하고있는 것은, 나는 당신에 대해 말한다.,

내가 가지고있는 것이 당신이 가진 것이기 때문에.

내 몸의 모든 원자는 너의 것이다..

나는 방황한다. .. 나는 당신을 나의 영혼에 걸어 돌아 다니라고 초대한다..

나는 방황하고 땅에서 나의 변덕에 누워있다.

여름 풀이 자라는 것을보기 위해.

내 혀와 내 피의 모든 분자가 여기에서 태어났다.,

이 땅과이 바람.

나는 여기서 태어난 부모를 키웠다.,

여기 태어난 다른 부모를 낳은 부모의,

이 땅의 아이들과이 바람과.

나는 37 세입니다. 내 건강 완벽 해..

그리고 내 순수 숨에

오늘 노래 시작 해요.

내가 죽을 때까지 노래를 끝내지 않을거야..

학교와 신조는 지금 침묵하게하십시오..

뒤로 귀하의 사이트로.

내 임무는 무엇인지 알고 있으며 잊지 않을 것입니다.

아무도 잊지 못하게하자..

하지만 지금은 내 가슴을 악한 자에게 좋게 줄 것이다.,

나는 모두가 제한없이 말하게한다.,

나는 자유로운 본성의 원래 에너지에 대한 폭 넓은 문을 열어 준다.

이시의 첫 부분에서 나는 나 자신에게 노래한다., 휘트먼은 그 존재를 높이 평가한다.. 모든 위대함과 한계를 지닌 몸의 즐거움. 뿌리의 기원이 개인의 정체성의 주요 원천으로서의 중요성. 그것은시의 이름이 나타내는 것처럼, 자신의 존재, 존재에 대한 찬사를 나타냅니다..

이 경우, 자기 자신을 사랑하고 자기 존재에 노래하는 것은 나르시시즘과 아무 관련이 없습니다.. 유니버설을 가리키는 표현이며 각 유니버설에 포함되어 있습니다. 그것이 다른 사람들의 존재를 저해하지 않는 자신의 존재에 대한 감사의 진정한 표명 인 이유입니다. 삶에 대한 진정한 노래.

시의 두 번째 부분

II

(...)

나는 뿌리의 사랑 스러움을 느끼고 싶다.

땅을 가로 질러,

내 마음의 박자,

폐에 피를 흘리는 피,

그 오레아 순수한 공기

폭 넓은 영감과 만남 속에서.

나는 녹색 잎 냄새 맡기 좋아해.

그리고 마른 잎,

해변의 검은 바위

건초 더미에 쌓인 건초.

나는 바람의 소용돌이 속에 잃어버린 말을 만들어 내 목소리의 스캔들을 듣고 싶다..

나는 키스를 좋아한다.,

포옹하다

내 팔을 가진 모든 사람들의 마음에 도달한다..

나는 산들 바람이 나뭇 가지를 흔들 때 빛과 남은 음식의 놀이를 나무 사이에서보고 싶다..

나는 도시의 군중들 사이에서 혼자만의 느낌을 좋아한다.,

대초원에

언덕 꼭대기에.

나는 보름달 아래서 강하고 건강하다고 느낍니다.

태양을 맞이하기 위해 행복하게 노래하십시오..

너 무슨 생각 했니??

천 헥타르의 땅에서 나를 행복하게 만드는 것은 무엇입니까?

더 많은?

너 온 세상이 나를 위해 너무 많을 것이라고 생각 했니??

내시를 해석하는 법을 모른다면 읽는 법을 배웠습니까??

이시의 두 번째 부분은 인간과 자연 사이의 단결을 의미합니다. 그것은 우리를 둘러싸고있는 모든 것에서 효용을 추출하는 것 이상으로 나아가는 단위입니다. 오히려 깊은 징조에서 비롯된 단결에 대한 모든 것이 그 모든 징후에서 삶과 본성에 대한 진지한 감사를 성취하는 것입니다. 만족과 기쁨을 의미하며 모든 감각을 적용 할 수있는 숙고.

Whitman은 또한 다른 인간과의 일체감을 의미합니다. 그러므로 나는 "나는 키스하고 포옹하며 내 팔을 가진 모든 사람들의 마음에 다가 가고 싶다"고 단언한다.. 그가 표현한 바는 인류의 일부라고 느낄 깊은 필요성, 다른 하나는 평등하다는 인식, 한 사람 안에 살고 또 누가 사는 사람.

열 여덟 번째 부분

XVIII

음악의 울부 짖음으로 나는 온다.,

코르셋과 드럼이있는.

내 행진은 승자에게만 들리지 않는다.,

그러나 패배하고 죽은자를 위해서도.

모두가 말했습니다 : 전투에서이기는 것이 영광입니다..

글쎄, 나는 그것을 잃을 정도로 영광 스럽다..

전투는 승리 한 것과 같은 정신으로 잃어버린다.!

죽은자를위한 만세!

강하고 명랑한 튜브를 날려 보내줘..

떨어진 사람들을위한 만세,

바다에 가라 앉은 배들이,

익사 한 사람들을 위해!

잃어버린 장군을위한 만세

싸우고 모든 패배 한 영웅들에게!

무한한 이방인은 역사상 가장 위대한 영웅만큼 가치가있다..

이 부분은 나는 나 자신에게 노래한다. 싸움에 아름다운 공물이다.. 따라서 Whitman은 전투에서 승리하는 사람이 얼마나 영광스러운지를 단언합니다. 이것으로 그는 정말로 가치있는 것이 성공을 달성하는 것이 아니라 그가 믿는 그 원인을 위해 싸우는 것임을 보여주고 자합니다..

이시는 "전투는 당신이 얻는 것과 똑같은 정신으로 잃어 버렸습니다!"라고 말합니다. 이것은 여러 차례에 걸쳐 매우 사실입니다. 여러 번 패배는 싸움에 투입된 노력이나 결단에 의존하지 않고 상황에 달려 있습니다. 또는 불리한 순간. Borges는 "패배는 승리가 모르는 존엄성을 가지고있다".

이러한 주장은 휘트먼의 시대에는 틀림이 없다. 그들은 현대 시대의 정신을 간직한 현대성의 일부입니다. Romantics보다 더 회의적이고 자유로운 정신으로, 처음에는 강력하게 의문을 품었습니다..

스물 네 번째 부분

XXIV

(...)

교미는 죽음과 같은 계급을 가지고있다..

나는 고기와 식욕을 믿는다..

보기,

귀,

터치 ...

그들은 기적이다..

그리고 모든 입자,

내 모든 부록

그것은 기적이다..

나는 신성한 내면이다.

만지는 모든 것을 거룩하게하고

그리고 저를 만지는 모든 것 :

나의 겨드랑이의 냄새는기도의 냄새만큼이나 훌륭합니다.

이 내 머리

그것은 교회보다 더 가치가있다.,

성경

그리고 신조.

시의이 단면들은 그들의 시대에 커다란 논란을 일으켰다.. "교미"와 "죽음"을 동일시하는 것은 모욕보다 적습니다. 그러나, 최근에는 오르가슴에 함축되어있는 사라져가는 느낌이나 죽어가는 느낌에 대해 이야기 한 많은 저자들이 있습니다. 차례 차례로, 우리는 또한 죽음과 그와 관련된 생각, 많은 인간에게 미치는 유혹에 대해서 이야기합니다.

어쨌든, Whitman의 주요 목적은 시체가 많은 사람들이 "영혼"이라고 부르는 것처럼 "신성한"것이라고 보여주는 것입니다.. 감각을 통해 당신은 또한 정신적 경험만큼 깊고 유효한 경험으로 살 수 있습니다. 이런 식으로 삶을 바라 보는 이상 주의적 방식을 거부하는 것은 통합된다..

Whitman은 의심 할 여지없이 현 시대의 남성과 여성에게 많이 말할 수있는 시인입니다.. "Canto a mi mismo"는 영원한 시이다. 각시는 자기 사랑을 높이기 위해 생각하고 느꼈다. 그 기적은 생명입니다..

나는 우리를 사랑합니다. 우리는 거울을 들여다보고 우리가 무조건적으로 우리에게 있다는 것을 상기시켜줍니다. 나는 나 자신을 사랑한다는 것은 우리의 자존심에 대한 부름이다. 더 읽기 "

이미지 제공 : Catrin Welz-Stein