조화의 패러다임 또는 패러다임 황금 비율.
내가이 문제를 언어와 추론으로 접근하는 방법을 알게 될 것이다. 나는 그것이 매우 밝지도 않고, 축하 행사에 salvos를 던지지도 않는다는 것을 알고있다. 나는 아주 짧은 발자국으로 갈 것입니다. 마치 눈 감고 눈을 가린 것처럼 보입니다. 실제로 나는 그것을 가지고 있습니다.. 그들은 이미 기원전 250 년경에 Euclid가 fi가 무엇인지 정의했다..
그가 그것을 다르게 부르더라도, 아니면 전혀 아닐지라도. 그것은 "황금"또는 "신성한 비율"숫자입니다. 그것을 구분하기 위해, 그리스 알파벳의 20 번째 글자는 이미 20 세기에 사용되었지만 사용되었습니다. 그들은 헬라의 조각가 인 피디 아스에게 경의를 표하며 그에게 침례 받았음을 확신합니다. 헬레니즘 조각가는 그러한 아름다움과 비례를 동봉하여 지금 우리를 차지하는 고귀한 비율로 조정했습니다.
전화 번호는 무엇입니까??
그러한 수는 불합리한 대수적 숫자이다. (무한 십진법은 주기적이 아님). 그런 다음 우리가 무언가의 지표로 적용하는 단위는 아니지만 놀랄만큼 빈번하게 나타나는 관계 또는 비율.
이 관계는 자연뿐만 아니라 일부 기하학도에서 발견됩니다. 거기에 우리를 음울하게하고, 눈을 부시게하고 더 모독합니다. 자연에서, 그것은 숫자 Fi에 예를 들어, 벌집 남성 꿀벌과 여성 사이의 관계, 나무의 nervaturas 잎 사이의 상관 관계, 꽃 꽃잎의 배열, 관리된다고 응답 해바라기에, 파인애플, 순서 줄기 가지와 잎의 분포의 코일 사이의 거리가 최대 광선 달팽이의 내부 곡률 또는 일부를 수신 두족류.
그러나 또한 인간에게는 그 불가사의 한 비율의 여러 예가있다.. 다음은 인간의 높이 및 고관절과 무릎의 높이의 입과 코의 직경 사이의 눈의 외경 간 동공 라인 사이의 그의 배꼽, 사이 하여 기관의 직경과 기관지 및 기타 여러 추가 일치 사이의 팔꿈치 델로스와 손가락에 어깨까지의 거리,.
가장 아름다운 인간은 더 많은 수의 이러한 일치를 수집하는 것입니다.. 그것은 네페르티티의 흉상의 비율입니다. 그것은 토끼의 탄생에 대한 연구를 노출, 후속 연구 시퀀싱을 준 그들이 피보나치, 알제리 아랍 문화와 친밀한 관계를 가지고 1200의 이탈리아 대수 및 산술라는 피사의 레오나르도,했다 그들은 이것이 "황금 구역"과의 관계를 발견했습니다..
그러나 그것은 "fi"번호가 더 특별한 뉘앙스를 얻는 예술에 있습니다., 강렬하게 신비한 기판과 같은 것. 피디 어스는 아테네의 아크로 폴리스 (Acropolis of Athens)에있는 여신 아테나 (Athena)를 기리기 위해 사원을 지을 것을 Pericles가 의뢰했습니다. 파르테논 신전은 항상 균형, 완벽 함 및 아름다움의 모범이되어 왔습니다. 음, Phidias는 건물 전체의 치수를 수정하고 조각 세부 사항을 배치하는 "황금 수"에 내재 된 모든 지식을 건설에 사용했습니다..
숫자, 황금 비율
그 이후로 그것은 패러다임이었습니다. 그의 죽음 3 년 전인 1525 년에 열렬한 수학 애호가 인 르네상스의 위대한 화가 듀어 (Dürer)는 세상을 소중하게 보냈습니다. 이것은 "평평하고 단단한 인물의 통치자와 나침반이있는 측정 지침"이라는 책입니다. "황금의 숫자"를 바탕으로 "Dürer의 나선형"이라고 불리는 것을 보여줍니다..
그의 장엄한 그래픽 작업 인 "La melancolia"에서는 여러 개의 키와 수학적인 은유도 포함되어 있습니다. 그것의 학문 및 세부 사항은 이것의 의외 승인이다. 그것의 특이한 속성은 "골든 섹션 (Golden Section)"이 시간이 지남에 따라 그 구성이 신성하고 그 의미가 무한대로 받아 들여지는 주된 이유입니다. 이집트인들은 피라미드 오브 체프 (Cheops of Pyramid of Cheops).
고대 그리스인들은이 비율을 이해하는 것이 창조주에게 접근하는 데 도움이 될 수 있다고 믿었습니다. 하나님은 "황금 숫자"에 계셨습니다. 그 비율은 하느님 께서 조화와 완벽 함과 아름다움으로 창조 하셨던 가려진 수식과 같았습니다.. 이상적인 비율을 포착하기위한 강박 관념 오래됨에서 현재에 이르기까지 우수성을 둘러싸고있는 것은 예술가들 사이에서 끊임없이 계속되어왔다..
균형 잡힌 방식으로 구성을 맞추기 위해 기하학을 사용하는 것은 르네상스 시대에 일반적으로 사용되는 방법입니다. 그리고 Golden Section이나 Divine Proportion은 자연계에 존재하는 정확한 서열을 기반으로하기 때문에이 검색에 영감을 불어 넣어 좋은 방법으로 유도합니다..
훌륭한 예가 "Giovanna Tornabuoni의 초상화", 그 당시 사용 된 섹션의 발전을 수학적 정확성과 함께 재현합니다. 마스터 라인은 컴포지션을 완료하는 나머지 요소를 절대 기하학적 정밀도로 가지고 있습니다. 그것의 저자 인 Ghirlandaio는 이러한 형식을 통해 공간을 분배합니다..
이 방법으로, 그것은 조화와 수학적 비율 사이의 관계를 수립합니다. 십자가에 교차 한 두 개의 대각선은 그림을 중심에두고 흉상의 위치를 정밀하게 나타냅니다. 다른 줄은 아래쪽 셀을 찾습니다. 그 (것)들에게서 3 개의 측은 저자가 머리의 운동을 놓는 정삼각형을 닫는다. 그리고 거기에서 그는 눈과 관련하여 코의 기울기를 추적합니다. 수학은 완벽, 정확성, 조화, 균형, 시가됩니다. 놀랍지 않나요??
"황금 비율". 유클리드, 플라톤, 페리클레스, 비트 루비 우스, 라파엘, 미켈란젤로, 보티첼리, 루카 Pacioli, 레오나르도, 요하네스 베르메르, 모차르트, 코르뷔지에, 벨라스케스, 드뷔시, 달리, 그리고 제작자와 작가의 무한한 수를 사용하고 있습니다. 라파엘 알베르티가시를 만들었습니다. 그것은 중세 성당에서 사용 바티칸의 나선형 계단입니다.
그러나 그것은 또한 사진, TV 스크린, 엽서, 신용 카드에 가장 적합한 크기와 같은 저속한 것에 속합니다. 그것은 심지어 시크릿 코스모스의 구조에 존재하며 그들은 무시 무시한 "블랙홀"의 역학에서 그렇게 말합니다. 그리고 결론을 내리면, 겸손을 고양시키는 매우 단순한 반성 : 우리 중 대부분은 부자도 아니고 보물도 아니지만 많은 한계와 단점이 있습니다..
하나는 "가정 이해하고, 일 자세히보기 ... 새로운 기회와 오픈 잠금을 조율 그것의 방법을, 그 행복 할 가치가 내면화 생활 할 때 당신이 바라는 신뢰하는 경우 인생은 당신에게 당신은 필요한 모든 것을 제공합니다