Quentin Tarantino, 폭력의 미학

쿠엔틴 타란티노 (Quentin Tarantino)는 자신의 브랜드 인 개인 신원을 증명할 수있는 감독 중 한 사람입니다.. 우리가 그의 영화 중 하나를 볼 때, 폭력, 음악, 주물 배우, 여성 발 클로즈업, 몸매에서 기록 된 장면, 풍부한 경의 등 우리가 찾을 수있는 것을 완벽하게 알고 있습니다. 공물에서 같은 알프레드 히치콕 필름 등 영화 제작자에 그가 감독을 좋아 측면의 혼합물, 쿵푸, 시네마 B와 스파게티 서부 심지어 플린트 스톤 즈.

타란티노는 그가 원하는 것을하고, 카메오를 만들고, 색으로 연극을 만들고, 계획을 재활용하고, 장면을 재발견합니다 ... 그리고 그것을 모두 섞어서 내가 찾고 있던 것을 찾아 내라. 표절 그를 비난하지만, 완전히 다른 무언가를 구축, 그것은 완전히 인식 무언가에 와서 저자의 의도는 다른 영화, 다른 컨텍스트에 하나 개의 장면을 이동 정확하게 때 우리가 표절에 대해 이야기하는 것이 적합한 지 여부를 요청해야 많은.

모두, 절대적으로 모두, 우리는 우리의 취향과 영향에서 마 십니다. 21 세기에 완전히 새로운 것을 창조 할 때 우리는 이전에 이미해온 것을 인용하거나 재발 명할 것입니다..

타란티노가 자신의 영화를 만들기 위해 자신의 영향력을 필요로한다는 것은 의심의 여지가 없습니다. 왜냐하면 우선, 그는 훌륭한 영화 다. 한 번 이상, 그는 좋은 영화를 만들기 위해 어떤 학교에도 갈 필요가 없다고 말했습니다. 간단히 말해서, 진행되고있는 것에 대한 진정한 열정이 있어야합니다.. 영화에서 태어난 열정에서 그의 영화는 태어나고 토마토 소스의 잊을 수없는 목욕탕에서 우리를 복종시킵니다.. 그리고 지금은 폭력을 왜 그렇게 많이 좋아합니까? 너무 특별한 Tarantino의 영화는 무엇입니까??

그의 시네마 열쇠

영화 제작자로서의 훈련을받지 못했음에도 불구하고 영화에 대한 그의 사랑은 그를 방향으로 이끌었다. 타란티노는 해석 수업을 듣고 비디오 가게에서 일했습니다. 그 곳은 그 자신이 영감의 원천으로 인용 한 곳입니다.. 단순한 영화를 만들려는 친구와 친구들 사이에서 떠올랐다. 저수지 개들, 또는 오히려, 무엇이 될 것인가 저수지 개들. 타란티노는 그 당시 진짜 영화를 만들 수있는 가능성을 보지 못했기 때문에 경제적 생산과 친구 사이에 정착하려고 생각했습니다. 그러나,, 프로듀서 인 로렌스 벤더 (Lawrence Bender)는 자신의 대본을 읽고 오늘 우리가 알고있는 테이프로 만들 것을 제안했다..

타란티노 (Tarantino)는 방금 감독으로 봉헌하고 미래에 많은 성공과 박수를 보게하는 정체성의 신호를 만들었습니다.. 표절에 관해서, Taratino는 영감의 원천이 새로운 프레임 워크에 배치하고 그들로부터 뭔가 새로운 오리지널을 만들어, 새로운 의미를 부여 다시 사용합니다. 그것은 영감의 원천을 숨기지 않지만 그들을 높이고, 경의를 표하며, 대중에게 보여줍니다. 그래서 예를 들면 다음과 같습니다. 펄프 픽션 추출 된 8 1/2 의 Fellini 또는 Uma Thurman 복장의 빌 죽이기 그것은 브루스 리를 우리에게 엄청나게 상기시킨다..

타란티노 영화를 보는 것은 인터 텍스트에서의 진정한 연습입니다.. 그의 영화는 자신의 음모와 정체성을 가지고 있지만, 암시와 참고가 가득합니다. 와 펄프 픽션 (1994), 타란티노 감독과 시나리오 작가로 성역을 완료하고, 대중과 비평가의 관심을 끌고 최고의 오리지널 오스카상을 받았다..

다른 제목 : 재키 브라운 (1997), 저주받은 놈들 (2009) 또는 빌 죽이기 (2003)는 결국 Tarantino 브랜드를 설립하게됩니다. 마침내, 그의 최신 영화는 오늘날 잊혀진 장르에 대한 사랑의 선언이었습니다. 스파게티서부의; ~와 함께 Django Unchained (2012) 및 지저분한 여덟 (2015) 세르지오 레오네 같은 성별과 이사의 본질을 회복, 플러스 엔니오 모리코네, 더 인식 영화 사운드 트랙의 일부 작곡가 그림. 현재 타란티노 (Tarantino)는 새 영화를 준비 중이며 그의 영화는 단 10 편의 영화로 구성 될 것이라고 말했다..

음악은 영화가 만들어지는 또 다른 기둥이며, 감독 자신이 사운드 트랙을 직접 선택해야합니다. 그러므로 우리는 다시 한 번 훌륭한 영향과 스타일이 혼합되기 전에 있습니다. 우리가 나치 점령 한 프랑스에 있지만, 타란티노는 우리를 리듬감있는 영화로 즐기고 있습니다. 고양이 사람들 데이빗 보위. 타란티노는 시대 착오에 대해별로 신경 쓰지 않는다..

타란티노와 폭력의 맛

무언가가 쿠엔틴 타란티노의 영화를 정의한다면 그것은 폭력입니다. 완전히 노골적인 폭력, 피에 담긴 목욕은 때로는 어리석은 사람들을 만지며 웃음을 불러옵니다. 우리는 캐릭터가 죽거나 살면 너무 신경 쓰지 않습니다. 진실은 실제로 공감할 것이 거의 없기 때문에, 이것에 대한 좋은 예가 지저분한 여덟. 우리는 타란티노의 영화를보고 갈 때, 문자를 사랑스러운하거나 화면에 생활에 너무 오래 머물 찾아 낼 것으로 예상하지 않는다, 우리는 혈액, 폭력을보고 와서 웃음을 그녀의.

그 음악은 혼란스러운 내레이션과 심지어 명백한 폭력과 함께 우리에게 불쾌감을주는 것에서부터 우리가 좋아하는 것,. 귀의 컷의 유명한 장면 저수지 개들, 예를 들어, 그것은 음악과 춤에 의해 생기가 넘치며, 영화의 장면의 "복제본"입니다 장고 (Corbucci, 1966). 이런 식으로 폭력은 더 이상 불편하지 않고 즐거움의 대상이됩니다..

폭력은 재미있을 수 있습니까? 한도는 어디입니까? 이 시점에서 타란티노는 자신의 영화가 환상 일뿐만 아니라 즐길 수있는 소설 일 수도 있다고 여러 차례 언급했다. 폭력이 도덕적인지 아닌지에 대해 의문을 제기해서는 안됩니다. 단순히 폭력을 즐기는 것이 좋습니다. 음악에 의해 생기 있고 대조의 게임으로로드 된 폭력은 매력적이며 심미적입니다. 폭력을 현실로 묘사 한 영화를 아주 조잡한 방법으로 보는 것, 폭력이 오락을위한 변명에 지나지 않는 영화를 보는 것.

또한 타란티노 (Tarantino)는 쿵푸 폭력은 또한 존재하며 아무도 순수한 오락 거리이기 때문에 그들의 도덕성에 의문을 제기하지 않습니다. 원시, 부당한 또는 실제 폭력의 영화에 직면하여 열정 (Mel Gibson, 2004), 실험 (Oliver Hirschbiegel, 2001) 또는 돌이킬 수없는 (Gaspar Noé, 2002), 분명히, 우리는 어떤 기쁨을 느끼지 않을 것이지만, 그 반대는 분명합니다 : 불편 함. Martin Scorsese 또는 Quentin Tarantino와 같은 감독이 영화를 볼 때 발생하지 않는 현상 폭력은 이미지를 통한 카타르시스, 해방과 정화입니다..

이것은 새로운 것이 아니지만 아리스토텔레스는 자신이 지적한 바를 지적했다. 시학, 그리스의 비극과 그에 수반되는 모든 것을 깊이있게 분석했다.. 왜 그리스인들은 장면에 폭력이나 근친상간이 나타나는 장면을 보러 왔습니까? 그들이 사회에서 금기 사항 이었기 때문에 그렇습니다., 인간 속에 살며 부도덕 함으로 억 누르는 열정의 이런 방식으로, 스타일의 쇼에 참석할 때, 카타르시스 (즉, 감정의 정화)가 만들어집니다.

이 문제는 후에 프로이드와 같은 정신 분석 학자에 의해 개발 될 것이다. 그러므로 폭력의 취향은 동시대 또는 영화의 독점적 인 것이 아니라 오히려 인간과 항상 연결되어있는 것입니다. 어떤면에서 우리는 예술에서 포착하려했습니다. 타란티노는 항상 영화가 환상 일 뿐이며 현실이 아니기 때문에 우리가 그토록 좋아한다는 것을 상기시켜줍니다.. 카타르시스는 열정과 감정을 가진 우리 자신의 잠재 의식이있는 게임입니다. 의심의 여지없이, 그것은 즐기는 영화입니다..

"나는 영화 학교에 가지 않았고, 나는 영화 만 갔다.".

-쿠엔틴 타란티노-

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